和谐是一个艺术原理它指的是所有视觉元素的协同工作效果。和谐的元素应该具有某种逻辑进展或关系。看起来就行了。
如果有一个元素与艺术品的其他部分不协调，那么它就应该突出来，让人觉得不和谐;有点像歌里的结束音。
当我想到和谐，首先浮现在我脑海中的画是莫奈睡莲系列：
下面是更多关于艺术中和谐的例子。我还会讲到:
色彩的和谐
色彩的和谐是指使用相当有限的色调范围的绘画。例如，一幅以不同色调的绿色或不同色调的蓝色为主要特征的画。巴勃罗·毕加索的老吉他手是由画中使用的暗蓝色调统一起来的。就连橙色的吉他看起来也像是沐浴在柔和的蓝光中。
下面这幅莫奈的画展示了色彩的和谐，主要使用了绿色和蓝色。这就是所谓的类似配色方案．
在约翰·辛格·萨金特的农说注意主题和景观都使用了相似的橙色和棕色。拍摄对象的衣服几乎与海岸融为一体。
形状上的和谐
在Paul Cézanne的大部分作品中，形状是一个很强的特征。下面这幅画来自他的圣维克多山系列是由整个景观中僵硬的几何形状统一起来的。
价值和谐
价值是一个强大的视觉元素，指的是颜色的亮或暗。您可以通过统一处于一个紧凑或压缩值范围内的颜色来促进绘画的和谐。例如，一组浅色有一定的和谐，因为它们都是光。对于一组深色或中值范围内的颜色也是如此。
下面是莫奈的两幅画高的关键多使用浅色。虽然使用了许多不同的色调，但由于大多数颜色都在光值范围内，所以有一种和谐的感觉。
［锻炼在你的调色板上放几种不同的颜色，观察颜色之间强烈的对比。然后在每种颜色上逐渐添加更多的白色。注意当白色加入的越多，颜色看起来就越和谐。
另一方面，下面这幅Joaquín Sorolla的画，除了中间爆发的光之外，大部分都是在一个黑暗的值范围内统一的。
这幅灰度图更好地说明了阴影中的所有颜色有多暗。
萨金特的Val d 'Aosta特征的颜色大多在中值范围。没有强烈的高光或强烈的暗色调。
笔法中的和谐
不一致的绘画是绘画中缺乏和谐的最常见原因之一。初学者往往从严密的笔法跳到松散和粗糙的笔法，没有任何逻辑进展。
下面这幅画是索拉拉画的的笔法贯穿整幅画，提供了一种强烈的和谐感。即使是完全不同的区域也被松散的笔触连接在一起，比如亮橙色的岩石和深蓝色的海洋。如果索拉拉仔细地画出岩石同时保持海洋的松散和汹涌。
莫斯科的院子里另一方面，细腻细致的笔触贯穿了整幅画。有些地方比其他地方更简单，但在大多数情况下，笔法似乎是一致的。
风格的和谐
当我想到音乐风格时，我首先想到的是文森特·梵高。他绘画的特点是笔触大胆，色彩夸张。
下面是乔治·修拉(Georges Seurat)的另一个和谐风格的例子。他利用了点彩派风格，包括用小块的不同颜色来描绘形式。
主题的和谐
主题的和谐通常适用于大量繁忙的场景，比如皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿下面是他的画。雨伞和其他蓝色形状占据了这幅画的很大一部分，创造了一种和谐的感觉。
莫奈的睡莲系列是另一个例子;大量的睡莲在整幅画中创造了某种和谐。
额外的资源
如果你想了解更多关于这个主题的信息，你应该查看其他的艺术原则．
感谢阅读!
感谢您花时间阅读这篇文章。我很感激!欢迎与朋友分享。如果你想了解更多绘画技巧，请查看我的绘画学院课程。
绘画的快乐!
欧宝娱乐登录网址
绘画学院欧宝体育登录首页
非常感谢你对我们观众的教育。我真的很感激能够理解为什么伟大的绘画是杰作。
真诚地,
Maure艾伯特
晚上好，先生。信息非常丰富。谢谢你提供的这些信息。
伟大的文章，丹，有很多事情要记住!!
你的文章《艺术中的和谐——与绘画大师的例子》非常出色，文笔优美，解释清晰。
的问候。
非常感谢这篇文章;我喜欢你展示每一个原则的方式，作为一个严肃的业余画家，我会从一个更好的角度看我的画，并努力确保我的作品至少满足其中的一两个想法。
感谢您愉快而有益的和谐之旅!
非常非常有趣和鼓舞人心。谢谢楼主分享!
非常感谢，我很高兴见到你。
爱死它了。
非常感谢，现在我可以把我学到的艺术分享给我的兄弟姐妹。